Mes patys pasirenkame šiuos produktus - jei perkate iš vienos iš mūsų nuorodų, mes galime uždirbti komisinį atlyginimą.
Mano įprastas šeštadienio vakaro pasimatymas yra kažkas be proto Neatsilikite nuo kardašiečių (rezervuokite savo sprendimus, žmonės). Bet kartas nuo karto primenu, kad gali būti taip smagu žiūrėti ką nors, kas turi daugiau medžiagos. Tai paverčia jaukią savaitgalio naktį kažkuo, kas iš tiesų išsipildo ir lavina. Net kai šlifuoju vyno butelį, kai žiūriu.
Jei jus taip pat domina tai, kaip jaukiai televizoriui (ar nešiojamajam kompiuteriui) naktimis pasidaryti pranašumą, čia rasite keletą dokumentinių filmų - 15 pavadinimų apie meną ir dizainą. Nesvarbu, ar jūsų meno prekės ženklas yra architektūra, tipografija, reklama, pramoninis dizainas, fotografija ar net origami, čia yra dokumentinis filmas jums.
Helvetica yra ilgametražis nepriklausomas filmas apie tipografiją, grafinį dizainą ir globalią vaizdinę kultūrą. Tai žvelgia į vieno šrifto plitimą kaip į platesnio pokalbio apie tai, kaip tipas veikia mūsų gyvenimą, dalį.
Objektyvuotas yra trumpametražis dokumentinis filmas apie mūsų sudėtingus santykius su pagamintais objektais ir, be abejo, su žmonėmis, kurie juos kuria. Tai žvilgsnis į kūrybiškumą darbe, pradedant dantų šepetėliais ir baigiant techninėmis programėlėmis.
Urbanizuotas yra ištisas dokumentinis filmas apie miestų dizainą, kuriame nagrinėjamos problemos ir strategijos miesto dizainas ir jame vaizduojami svarbiausi pasaulio architektai, planuotojai, politikos formuotojai, statytojai ir mąstytojų.
„Mes visi pasipuošiame Billu“, - sako „Vogue“ redaktorė Anna Wintour. Aptariamas „Bill“ yra 80 ir daugiau metų „New York Times“ fotografas Billas Cunninghamas. … Milžiniškas Cunninghamo darbas yra patikimesnis nei bet koks pasivaikščiojimas, kaip laiko, vietos ir individualios nuojautos išraiška. Savo ruožtu Billas Cunninghamas Niujorke yra subtilus, juokingas ir dažnai piktybiškas atsidavusio menininko portretas, kurio vienintelis turtas yra jo paties žmogiškumas ir nepaliaujama malonė.
Tarp „Folds“ kronikų aprašytos dešimt puikių menininkų ir beatodairiškų teorijos žinovų, kurie turi apleistos karjeros ir gąsdinimo sunkiai uždirbtais absolventais - visa tai reiškia netradicinį gyvenimą kaip šiuolaikinį. popieriniai aplankai. Šie menininkai ir mokslininkai, artėdami prie mažai tikėtinos origami terpės, interpretuoja pasaulį popieriuje, ir parodykite drąsų meno, išraiškingumo, kūrybiškumo ir prasmė.
Žvilgsnis į grafiko dizainerio Milton Glaser gyvenimą ir kūrybą, išgarsėjusį kuriant „I ♥ NY“ logotipą ir psichodelinį Bobo Dylano plakatą. Galima rasti „Amazon“.
Įkvėptas dizaino mąstymo, šis dokumentinis filmas patraukia verslininkus, dizainerius, socialinių pokyčių kūrėjus ir asmenis pavaizduoti tai, ką jie turi bendro susidūrę su šiuo dviprasmišku XXI a. Kas yra dizaino mąstymas? Kaip tai taikoma verslo modeliuose? Kaip žmonės keičia pasaulį savo kūrybiniu protu? Tai yra kvietimas įprastiems protams keistis ir bendradarbiauti.
„Art & Copy“ atskleidžia kai kurių įtakingiausių mūsų reklamos kūrėjų darbą ir išmintį laikas - žmonės, kurie padarė didelę įtaką mūsų kultūrai, tačiau yra beveik nepažįstami už jų ribų industrija.
Vyro ir žmonos Charleso ir Ray Eameso komanda plačiai laikoma svarbiausiais Amerikos dizaineriais. Tačiau jų asmeninis gyvenimas ir įtaka reikšmingiems įvykiams Amerikos gyvenime - nuo modernizmo raidos iki kompiuterio amžiaus pakilimo - buvo suprantami ne taip plačiai. Pasakojo Jamesas Franco, „Eames: Architektas ir tapytojas“ yra pirmasis filmas nuo mirties, skirtas šiems kūrybiniams genijams ir jų kūrybai.
Franko Gehry eskizuose aprašoma režisieriaus Sydney Pollocko ir garsaus architekto draugystė. Gehry ir jo darbai yra lygūs už lango į kūrybiškumo ir genialumo pasaulį. [Gehry] turi išskirtinę viziją ir stiprų ego, į kurį žiūrime ne tik iš daugybės jo darbų, bet ir iš interviu su draugai, architektūros kritikai ir klientai, įskaitant menininką Edą Ruscha, Hopperį, L.A. talentų vadybininką Mike'ą Ovitzą, architektą Philipą Johnsoną ir kiti.
1967 m., Pasibaigus daugiau nei šešis dešimtmečius trukusiai karjerai, apimančiai „Seagram“ pastato Niujorke projektą „Lake Shore Drive“ Daugiabučiai namai Čikagoje ir „Neue Nationalgalerie“ Berlyne, architektas Mies van der Rohe (1886–1969) suprojektavo paprastą degalinę šalia Monrealis. Šios degalinės istorija yra įprastas ar labai populiarus, tiriantis Mieso visas kūrinys (daugiau nei 70 pastatų) ir negausus stilius, atspindintis jo devizą, kad mažiau yra daugiau.
Pasakojama Dustino Hoffmano, „Visual Acoustics“ švenčia Juliaus Šulmano, didžiausias pasaulyje fotografas iš architektūros, kurio vaizdai atnešė amerikiečiui modernią architektūrą mainstream.
„Jei nerandate, suprojektuokite“ yra Vignellis, kurio garsūs darbai svyruoja nuo šaukšto iki miesto, devizas. Kathy Brew & Roberto Guerra filmas pritraukia mus į „Vignellis“ pasaulį ir užfiksuoja jų intelektą ir kūrybingumą, taip pat jų žmogiškumą, šilumą ir humoras.
Septintojo dešimtmečio pradžioje Herbas ir Dorothy Vogel - pašto darbuotoja ir bibliotekininkė - pradėjo pirkti nežinomų minimalistų ir konceptualių kūrinius. menininkai, vadovaujasi dviem taisyklėmis: kūrinys turėjo būti įperkamas ir jis turėjo būti pakankamai mažas, kad tilptų jų vieno miegamojo Manhetene butas. Jie įrodė save kuratorių vizionieriais; dauguma tų, kuriuos palaikė ir susidraugavo, tapo pasaulinio garso menininkais. „Herb & Dorothy“ pateikia unikalią dviejų mažai tikėtinų kolekcininkų šiuolaikinio meno pasaulio kroniką, kurio bendra aistra ir disciplina paneigia stereotipus ir iš naujo nustato, ką reiškia būti menai.
Vizualioji Herberto Matterio kalba yra atviras žvilgsnis į žavingą labai įtakingo amžiaus vidurio modernaus dizaino meistro gyvenimo istoriją. Žinomas kaip esminis dizainerio dizaineris, Šveicarijoje gimęs Herbertas Matteris yra labai vertinamas dėl plėtros fotografijos kaip dizaino įrankio panaudojimas ir vaizduojamojo meno semantikos įtraukimas į taikomosios srities sritį menai.