Mes patys pasirenkame šiuos produktus - jei perkate iš vienos iš mūsų nuorodų, mes galime uždirbti komisinį atlyginimą.
Talentinga dizainerė Eva Zeisel mirė gruodžio 30 d. Siekdami pagerbti jos atmintį, pakartojame Anos 2009 m. Stulpelį „Retrospekcija“ apie Evos darbus.
Evos Zeisel, svarbi nuo modernizmo iki postmodernizmo iki šių dienų, dizainerė yra ne tik klasikinė, bet ir šiuolaikiška.
Zeisel yra reta dizainerė, kurios biografija yra tokia pati jaudinanti kaip ir jos darbas - pradėkime galvoti, kas galėtų ją vaidinti filme. Zeisel (1 paveikslas) gimė Eva Stricker Budapešte 1906 m. Labai išsilavinusių žydų asimiliacija (jos motina buvo viena iš pirmųjų moterų, baigusių Budapešto universitetą). Zeiselis nuėjo į dailės mokyklą mokytis tapybos, tačiau baigė keramikos specialybę. Netrukus ji buvo pirmoji moteris, priimta į puodžių gildiją. Nors ji iš pradžių į savo kūrybą įtraukė vengrų liaudies piešinius, iki 1920-ųjų pabaigos galima pastebėti internacionalizmo, geometrijos įtaką Bauhausas
stilius (2 vaizdas). Ji net kurį laiką praleido Veimare, Vokietijoje, netoli paties originalaus „Bauhaus“, taip pat džiazo amžiaus metu Paryžiuje. 1932 m. Ji persikėlė į sovietinę Maskvą, norėdama prisijungti prie ten gyvenančio brolio ir pasidaryti projektavimo darbus keramika Lomonosovo porceliano gamyklai, valstybės kontroliuojamai buvusiai Imperatoriškojo porceliano gamyklai.Po trejų metų, būdamas 28 metų, Zeisel buvo paskirtas sovietinės keramikos pramonės meno vadovu, tačiau kitais metais ji buvo apkaltinta dėl Stalino nužudymo. Ji buvo įkalinta 16 mėnesių, kol melagingas prisipažinimas kažkodėl paskatino ją paleisti ir deportuoti į Vieną, kur ji vėliau turėjo pabėgti nuo nacių (tai buvo 1938 m.). Ji ištekėjo už savo vyro Hanso Zeiselio, persikėlė į Niujorką ir nuo to laiko gyvena Aukštutinėje Vakarų pusėje. Kartą Niujorke Zeiselio karjera ir toliau klestėjo. Ji įstojo į Pratt fakultetą ir ten pradėjo keramikos katedrą, kurdama keramiką kaip pramoninę terpę, o ne amatą. Mažiau nei po 10 metų ji buvo pirmoji vienos moters parodos tema Šiuolaikinio meno muziejus. Taigi per pirmuosius 40 metų ji išgyveno stalinistinį kalėjimą - iš kurio praleido 12 mėnesių vienutėje - pabėgo iš nacių ir mėgavosi savita karjeros trajektorija, skirta genijams ir vunderkindams. (Dėl ko jūsų gyvenimas atrodo šiek tiek nereikšmingas, ar ne? Ar tai tik aš?)
Be abejo, būtent ŽŪM atkreipė Zeiselį į buitinį vardą, kuris ji yra šiandien (gerai, kai kurie namų ūkių). Įkurta 1929 m., „MoMA“ akimirksniu buvo įtakingas šiuolaikinio dizaino balsas, kuriam vadovavo Philipas Johnsonas, pirmasis architektūros ir dizaino kuratorius. Muziejus apėmė modernizmą ir vaidino svarbų vaidmenį nustatant jį kaip dominuojantį Amerikos dizaino stilių. Pavyzdžiui, 1939 m. „MoMA Organic Design“ konkursas pradėjo savo nugalėtojų Charleso Eameso ir Eero Saarineno karjerą. 1942 m. „Castleton China“ paprašė muziejaus surengti dar vieną keramikų konkursą suprojektuoti naują porceliano gaminį. „MoMA“ rankomis parinkta Eva Zeisel, kurios „Castleton“ dizainas buvo pavadintas muziejaus tarnyba ir buvo prieinamas per „MoMA“ parduotuvę (3 paveikslas).
Muziejaus tarnyba buvo tobulai kalibruota konstrukcija, kad laimėtų MoMA širdį. Zeiselis išsaugojo visus tradicinės kiniškojo patiekalo elementus iki pat demitaso taurių. Jos formos sumažintos iki paprasčiausių pažįstamų stalo gaminių formų kartojimų, išlaikant išskirtinį elegancija, kuri būtų patraukusi giliai kišenėje esančią klientų bazę epochoje, kai moterys vis dar nešiojo pirštines arbatos. Jis vis dar yra patrauklus šiandien, švelnus, nebūdamas moteriškas ar brangus, paprastas, bet jokiu būdu ne nuobodus.
Nors MoMA modernistas mandatas buvo surasti stilių peržengiančius, nesenstančius ir amžinai dizainus, populiariausi Zeisel stalo įrankiai buvo kuriami priešingai. 1947 m. „Red Wing“ keramika užsakė „Zeisel“ suprojektuoti stalo reikmenis, kurie neturėjo ilgai tarnauti, ir tai gali būti šiek tiek madinga. „Miesto ir kaimo“ paslauga smarkiai skyrėsi nuo „Muziejaus“ paslaugos - spalvingos, suapvalintos, biomorfinės formos (4 paveikslas) - nors, kaip ir visi jos piešiniai, abi tarnybos pasižymi jautrumu medžiagai ir beveik lytėjimu jausmingumas. Ironiška, bet ši paslauga taip pat pasirodė ilgalaikė: ji yra geriausiai parduodama paslauga, kurią šiandien renka daugybė žmonių.
Daugelis kitų Zeiselio darbų yra artimesni miestui ir kraštui, nei muziejaus tarnybai, ir ji buvo linkusi dirbti organiškai, žaismingai, išraiškingai. Jos šimtmečio paslauga, kurią dabar galima rasti „Crate & Barrel“, yra puiki įvairių jos dizaino aspektų sintezė (5 vaizdas). Formos yra organiškos, abstrahuojamos iš prigimties, o keramika - rankdarbis - nors, žinoma, produktai gaminami masiškai - pietų lėkštės nėra tobulai apvalios, bet šiek tiek kiaušinis. Gravy valtis atrodo taip, lyg ji būtų suformuota iš lapų. Bet gatavas produktas yra elegantiškas ir aptakus, lengvai pasipuošia ar nuleidžiamas ant stalo.
Zeisel turėjo tokią ilgą ir vaisingą karjerą, būtų kvaila bandyti aptarti ne tik keletą iš jų jos dizainų čia, todėl apsiribojau tik keletu dizainų per maždaug dešimtmetį viduryje amžiuje. „Zeisel“ dirbo beveik visose terpėse ir įvairiose medžiagose, įskaitant baldai, tekstilėir stikliniai indai. Nepaisant to, ką ji kuria, galutinis rezultatas visada yra funkcionalus, patogus naudoti, apgalvotas, žaismingas, kartais elegantiškas, kartais atsitiktinis, dažnai abu. Ar kas nors iš jūsų kuria „Eva Zeisel“ dizainus? Kokie tavo mėgstamiausi?
Lapkričio 13 d. Jai bus 103 metai, ji vis dar kuria. Nepamirškite kitą trečiadienį pakelti savo arbatos puodelį jos geros sveikatos labui!
Norite įsigyti kai kuriuos „Zeisel“ dizainus? Galite rasti daug senesnių modelių ebay ir kita internetinės rinkimo svetainės. Pabandykite atlikti naujausius dizainus ir kopijas DWR, Crate ir barelį, Nambė (nors jie nutraukė jos stiklinius indus), Karališkasis Staffordasir Eva Zeisel Originals.
Jūs tikrai turėtumėte žiūrėti per trumpai apie Zeiselį TED paskaita apie „žaismingą grožio paiešką“, apimančią jos darbų vaizdus nuo 1920-ųjų iki šių dienų. Jūs įsimylėsite ją.
Vaizdai: 1 Eva Zeisel su savo naujausiais kilimų modeliais Kilimėlių įmonė, per apartamentų terapiją; 2 Fajansiniai indai, skirti „Schramberg Majolica“ gamyklai Vokietijos Juodojo miško regione (1929–30), dabar Metropoliteno dailės muziejus; 3 Muziejaus paslaugos (1942–3) Kinijos Castleton, kur tarpininkavo MoMA. Kai 1946 m. MoMA parodė šį kūrinį, tai buvo pirmasis jų pasirodymas vienoms moterims, kurio tema buvo Zeisel. Nuo Viktorijos ir Alberto muziejus, Londonas; 4 Miesto ir šalies druskos ir pipirų kratytuvai (1946), kuriuos Zeisel apibūdina kaip savo dukters ir pačios portretą, nuotr. „PatrickD“ ant flickr; 5 Serija „Klasikinis šimtmetis“ (1952 m.), Pakartotinai išleista Crate ir barelį.