Prieš kelerius metus praleidau savaitgalį Palm Springse. Tai buvo modernizmo savaitės startas, ir aš buvau leista į architektūrinį turą, kuriame buvo pabrėžiami garsiausi šio amžiaus vidurio modernūs dizainai. Daugelis dabartinių savininkų beveik visiškai įrengė savo namus baldais ir aksesuarais.
Man Viktorija, įdaryta tik laikmečiui tinkamais antikvariatais, suteiktų rimtai senamadišką įspūdį, tačiau šie Palmių Springso namai jautėsi gaivūs ir visiškai suderinti su šiuolaikiniu gyvenimu, net jei jie pastūmėjo pusę amžiaus ženklas.
Šimtmečio vidurio modernumas, arba MCM, kurį bhaktai vadina trumpai, yra visur paplitęs šių dienų interjeruose. Galbūt kada nors tai atrodys taip senamadiška, kaip visavertė Viktorija. Iš tiesų, pora vyresnių mano namų lankytojų pakomentavo mano „retro“ Saarinen kėdes su originalia „Knoll“ apmušalais. Jų galvoje stilingos kėdės atrodė kaip linksmos relikvijos. Jie yra retro tiesiogine prasme, tačiau jie taip pat jaučiasi nesenstantys. Galbūt tai yra viso gero dizaino atvejis.
Tai, kad vis dar yra neįtikėtinų paklausos tiek tradicinių, tiek licencijuotų ikoninių MCM dizainų versijų atžvilgiu - ir tegul ne net pradėkite nuo visų žinučių, karšta tema čia AT - man sako, kad šis Amerikos stiliaus skyrius nebus baigtas bet kada netrukus.
„Modernizmas yra ne stilius, o požiūris“, - teigė Marcel Breuer, Vokietijos „Bauhaus“ mokyklos narys ir garsiosios „Wassily“ kėdės kūrėjas. Breueris buvo ankstyvasis modernizmo atstovas, kuris atsirado XIX amžiaus pabaigoje kaip platus kultūrinis judėjimas, apimantis meną, literatūrą, architektūrą, muziką ir filosofiją.
Modernizmas iš esmės buvo tradicijos atmetimas - tikras judėjimas pirmyn. Technologijos greitai viską pakeitė. Sunku įsivaizduoti, ką žmonės turėjo jausti pirmą kartą patyrę Pikaso paveikslus, Stravinsky muzika ar James Joyce literatūra, jau nekalbant apie didžiulį dangoraižį miestas.
Europoje 1944 m. Walterio Gropiuso įsteigtoje ir racionalioje Bauhauzo mokykloje, į kurią įėjo Le Corbusier ir Mies van der Rohe, buvo pabrėžta, kad funkcionalumas yra nerimastingas. Bauhauso suformuotas internacionalinis stilius buvo palankus betonui, plienui ir stiklui, atviriems planams ir geometriškai tikslioms formoms. Stebėtojai tikėjo, kad technologijos ir masinė gamyba nebūtinai prieštarauja meniškumui, ir palaikė utopinę viziją, kad kasdienis miesto gyvenimas gali būti sustiprintas dizaino dėka.
Frankas Lloydas Wrightas plačiai laikomas Amerikos modernizmo architektūros tėvu. Kaip ir Bauhausas, jis manė, kad forma ir funkcijos turėtų būti harmoningos, nors jis ir naudoja kreives, ir savo meilė medžio dirbiniams atspindi jo pripažintą antipatiją griežtai ir beasmeniškai Tarptautinei stiliaus. Wrightas manė, kad geras dizainas gali sustiprinti žmonių ryšius su jų aplinka, ypač su gamta. Jo ekologiški dizainai įsiliejo į jų kraštovaizdį - natūralų ar miesto - ir tai turėtų didelę įtaką ateities kartoms.
Vidurio amžiaus modernistai padėjo pagrindą aukštiems savo pirmtakų idealams, o po Antrojo pasaulinio karo metais tai, ką jie sukūrė, buvo revoliucinga.
Šios eros amerikiečių dizaineriai turėjo svaiginančią daugybę naujų medžiagų ir procesų, kurie buvo sukurti karo metu. Dervos, plastikas, stiklo pluoštas, metalų lydiniai ir laminatai leido į precedento neturinčias naujoves ir masinę gamybą.
Architektai atidarė grindų planus ir sumontavo stiklo sienas. Erdvės skatino sklandų perėjimą iš vidaus ir lauko gyvenimo, ypač Vakaruose. Nors turtuoliai galėjo užsakyti įspūdingą individualų būstą, kūrėjai traktacinius namus kūrė remdamiesi tais pačiais principais.
Buvo jaučiama socialinė atsakomybė už visa tai. Vidurio amžiaus vidurio dizaineriai nuoširdžiai manė, kad gerina gyvenimą patogiais baldais, į priekį nukreipta architektūra ir kruopščiu pilietiniu planavimu. Pirmą kartą jie leido dizainą pasiekti viduriniosios klasės amerikiečių šeimai.
Charlesas ir Ray Eamesas
Savo novatorišku indėliu į architektūrą, pramoninį dizainą ir populiariąją kultūrą Charlesas ir Ray Eamesas padėjo formuoti pokario Ameriką. Garsioji amerikiečių pora negalėjo padaryti nieko blogo, pradedant eksperimentais su fanera ir baigiant jų Mondrianesque Atvejo analizės namai. Jie netgi sukūrė trumpametražius filmus, įskaitant protu nesuvokiamą Dešimt galių, sukurta IBM. Charlesas garsiai tarė: „Išsirink savo kampelį, atidžiai ir intensyviai rinkis jį iš geriausių galimybių ir tokiu būdu galėtum pakeisti pasaulį.“ Ir taip jis ir jo žmona padarė.
George'as Nelsonas
Kai George'as Nelsonas buvo jaunas architektūros studentas, jis keliavo po Europą ir apklausė svarbiausius šiuolaikinius architektus. Grįžęs į JAV, o redaktorius Architektūros forumas, jis suprojektavo Sandėliavimo siena, pirmoji modulinė laikymo sistema, kuri sulaukė didžiulio baldų pramonės hito. Hermanas Milleris įkūrėjas D.J. DePree buvo vienas didžiausių jo gerbėjų ir įtikino Nelsoną tarnauti kaip jo dizaino direktorių.
Eero Saarinenas
Šis suomių-amerikiečių architektas ir dizaineris Charlesą Eamesą laikė artimu draugu ir bendradarbiu. Garsiausi jo baldų dizainai, kaip taikliai pavadintos „Tulip“ ir „Womb“ kėdės, nešamos „Knoll“, pritaikė skulptūrines kreives, kurios apkabino kūną. Saarineno studija taip pat suprojektavo svarbius architektūros darbus, ypač „Gateway Arch“ Sent Luise ir „TWA“ skrydžių centrą John F. Kenedžio tarptautinis oro uostas.
Florence Knoll
Eero Saarineno gynėja Florence Schuster ištekėjo už Hanso Knoll ir abu pradėjo Knollas Asocijuotieji. „Flo Kno“ laimėjo tarptautinį dizaino talentą ir buvo nepaprastai talentingas dizaineris ir architektas. Ji tikėjo „bendru dizainu“ ir dirbo architektūros, interjero dizaino, tekstilės, grafikos ir reklamos srityse.
Isamu Noguchi
Isamu Noguchi, gimęs japonų poeto ir škotų-amerikiečių rašytojo, visuomet buvo skulptoriaus širdis, net ir kurdamas baldus, žaidimų aikšteles ir popierinius šviestuvus. „Viskas yra skulptūra“, - sakė Noguchi. „Bet kokią medžiagą, bet kokią idėją, netrukdančią gimti erdvėje, laikau skulptūra“.
Yra per daug kitų sąrašų, pradedant tokiais starchitektais kaip Richardas Neutra ir Luisas Kahnas - abu imigrantai į Ameriką, kurie ją padarė didelę, - keramikams patinka Edith Heath, kurio šimtmečio vidurio palikimas šiandien tęsiasi „Heath Ceramics“. Čia taip pat yra platus liaudies meno ir talentingų regionų amatininkų pasaulis, iš kurio galima tyrinėti. Jei norite sužinoti daugiau apie MCM, yra begaliniai šaltiniai, iš kurių daug dėmesio skiriama vietiniam. Pirmyn ir „Google“.
Galiausiai, kokios tavo mintys?
Ar jums patinka MCM ar manote, kad jis atrodo pasenęs? Kas yra jūsų mėgstamiausi amžiaus vidurio dizaineriai? Mes girdėtume apie jūsų MCM kūrinius ir kaip jūs juos naudojate savo erdvėse.
Vaizdai: 1 viršutinė eilutė. Eames kolekcija, per Dž. Johnsono vertinimai, 2. Portretiniai „Eames“ gultai ir otomanai. Nuotrauka: Hermanas Milleris, 3. „Eames“ atvejo studijos namas. Tu gali pasilik ten per naktį už 10 000 USD. „Via Modernica“, 4. „Eames“ narkomano svajonė. Nuotrauka: Hermanas Milleris, 5. Grafinis kambarys „Eames“ biure. Nuotrauka: Kongreso bibliotekos „Eames“ kolekcija
Antra 6 eilė. Eames. Nuotrauka: Hermanas Milleris, 7. Georgo Nelsono žaisminga „Marshmallow“ sofa. Nuotrauka: Hermanas Milleris, 8. „Nelsono“ lempos, vis dar populiarus pasirinkimas apšvietimui. Nuotrauka: „Modernica“, 9 d. „Nelson“ išsami saugojimo sistema per Stiliaus parkas, 10. Siena, pilna įdomių Nelsono laikrodžių. Nuotrauka: Dizaino narkomanas
Trečia 11 eilė. „Isamu Noguchi“ ikoninis ir dažnai atkartojamas stalas, 12 d. Noguchi Akari šviesos skulptūra. Nuotrauka: Noguchi muziejus, 13. Garsusis Eero Saarinen pjedestalo stalas ir „Tulip“ kėdės. Nuotrauka: Knoll, 14 m. Saarineno gimdos kėdė. Nuotrauka: Knoll, 15 m. Švariai išklota sofa, kurią sukūrė Florence Knoll. Nuotrauka: Knoll
16 apačia. „Flo-Kno“ kredenza. Nuotrauka: Knoll, 17 m. Archyvo „Knoll“ tekstilė. Nuotrauka: Knoll, 18 m. Legendinio „Neutros“ Kaufmano namo nuotrauka, kurią sukūrė Julius Šulmanas, kuris užfiksavo modernizmo architektūrą kaip niekas kitas. Nuotrauka: Neutros institutas, 19 m. Louis Kahn's Esherick namas Pensilvanijoje per „Design Addict“, 20 m. Plokštės pagal Širdies keramika, kuris iki šiol veikia Sausalito mieste, Kalifornijoje. Nuotrauka: Heath