Johnas Dickinsonas: dizainas ir užgaidos

Gimęs 1920 m., Dickinsonas užaugo Berkeley mieste ir lankė Parsons dizaino mokyklą. Jis grįžo į San Franciską 1956 m. Ir įkūrė savo interjero dekoravimo firmą. Dickinsonas, vienas iš geriausių dekoratorių San Fransiske per 60–70-uosius, buvo žinomas dėl savo unikalaus požiūrio ir originalumo. Šio originalumo įrodymus galime pamatyti jo parašuose iš betoninių gipso baldų, suprojektuotų ir pagamintų septintajame ir aštuntajame dešimtmečiuose, kurios aukcione perparduodamos už daugelį tūkstančių dolerių ir kurios neseniai buvo išleistos iš patvaresnio stiklo gelžbetonio autorius „Sutherland“ baldai

.
Dickinsono baldai daugeliu atžvilgių buvo to meto akimirkos. Iš taktilinių dailės medžiagų, pavyzdžiui, gipso, taip pat iš pramoninių medžiagų, tokių kaip cinkuotas plienas, jo kūriniai turėjo primityvų, rankų darbo jausmą, bet ir beveik griežtą paprastumą. Jie buvo primityvūs ir modernūs, ekologiški ir pramoniniai, linksmi ir linksmi, bet kartu ir elegantiški bei funkcionalūs.
Nepaisant viso modernumo ir originalumo, Dickinsono kūriniai dažnai minėjo istorines formas. Jo „etruskų“ stalas turi kojas, primenančias bronzinės kojos pėdas iš senovės Italijos, o jo „kanopos“ ir „kojos“ stalai padarė šį įspūdį labiau karikatūriškai siurrealistinę. Tuo tarpu jo betoninių baldų matinis tinkas buvo tiesioginis atgarsis dizaineriams iš 1920–30-tieji metai, kaip Jean-Michel Frank ir Serge Roche, kurie taip pat maišė siurrealizmą ir modernizmą. dizainai. Labiausiai Dickinsonas mėgdavo žaisti su faktūromis, kurdamas „trompe-l’oeil“ objektus iš betono ir plieno siūlykite stalo sijonus, šlaunikaulius ar medžio šakas ir žaiskite su tradiciniais dekoratais labai netradiciškai medžiagos.
Kodėl naujoji populiarumas? Dalis to yra natūralus kultinio dizainerio gyvenimo ciklas, kurio gerbėjų bazė bėgant laikui auga; tai iš dalies yra jo kūrinių atpažįstamumas, o tai stebėtinai reta. Bet aš taip pat manau, kad linksmybių ir funkcijų derinys yra tobulas mūsų amžiui, kai mums patinka galvoti, kad mes per daug rimtai nepriimame savo turto, net jei jiems labai rūpi. Dickinsonas dažnai galvojo apie objektus ir fetišizmą, o didžiausias jo laimėjimas buvo sukurti objektus, kurie ne tik minėjo fetišizmą, bet ir galėjo būti fetišizuoti patys.

(Vaizdai: 1 Afrikietiški stalai (1970 m.) Nuo Popieriaus miesto mag; 2 „Liz O’Brien“ kanopinė taburetė (1965 m.) 1.dibs; 3 Kėdės iš komplekto, skirto I. „Magnin“ universalinė parduotuvė San Fransiske 1969 m., Iš Jefferson West 1.dibs; 4 Galvanizuoto plieno ir žalvario konsolinis stalas (1971 m.) 1.dibs; 5 Virvės kaklaraiščio ir medžių kelmų lentelės per Namų sodų žmonės; 6 Didelis šešių kojų afrikinis stalas iš Sutherland per Robb ataskaita; 7 & 8 Dickinsono nuosavi namai San Fransiske, Lance Iverson nuotraukos per SFGate; 9 ant Dickinson priskirtos „Sirmos“ grindų dangos lempos V&M; 10 Šakelių veidrodis (c. 1970 m.) Per JED 1.dibs.)