Patinka produktai, kuriuos išsirinkome? Tiesiog FYI mes galime uždirbti pinigų iš nuorodų šiame puslapyje.
F. Skoto Fitzgeraldo klasikinis romanas sulaukia svaiginančio XXI amžiaus atnaujinimo, kai jis rodomas teatruose 2013 m. Gegužės 10 d. Kalbėjomės su Martinu - filmo gamybos ir kostiumų dailininku, jo režisieriaus Bazo žmona Luhrmann - apie savo kūrybinį procesą, 3D rinkinių projektavimą ir 1920-ųjų Niujorko jausmų fiksavimą Niujorke Australija. Be to, žiūrėkite nuotraukas iš rinkinio.
„Warner Bros“ sutikimu. Paveikslėliai
„Housebeautiful.com“: Kaip veikia jūsų projektavimo procesas?
Catherine Martin: Bazas galvojo daryti Didysis Gatsbis 10 metų, bet scenarijų kurti pradėjome tik maždaug prieš trejus metus. Bazas yra vizualistas, todėl jis visada turės labai savitą psichinį vaizdą, kaip nori pamatyti istoriją atgyjančią. Pirminiuose projekto rengimo instruktažuose jis gali pateikti stalui bet ką, pradedant žodine koncepcija, suplėšant lapus, iki eskizo, kurį pats nupiešė. Arba jis gali paskirti konkrečius tyrimų projektus, kurie savo ruožtu paaiškins, kokia turėtų būti projektavimo kalba.
Kiekvienas Bazo Luhrmanno filmas turi tokią savitą vaizdinę interpretaciją, unikalų spindesį apie kažką klasikinio, kaip antai „Romeo + Džuljeta“šių dienų aplinka ir Moulinas RoužasSpalvingas bohemiškas Paryžius. Kokią išvaizdą ir pojūtį bandėte pasiekti šiuo filmu?
Viena iš pagrindinių Bazo dizaino direktyvų dėl šio filmo išvaizdos ir jausmo buvo ta, kad jis nenorėjo nostalgiško, sepijaus tono 1920-ųjų Niujorko miesto. Jis norėjo, kad mūsų sukurtas Niujorkas jaustųsi taip energingai, moderniai ir moderniai, kaip būtų jautęsis Fitzgeraldui 1922 m.
Kokius tyrimus atlikote kurdamas filmo rinkinius?
Bet kuriam projektui atliekama nepaprastai daug tyrimų. Norėdami pamatyti šį filmą, apsilankėme mados technologijų instituto ir Kostiumų instituto Metropoliteno meno muziejuje bibliotekose, Niujorke; perskaityk viską, ką galėjome apie autorių; išliejo akademinius romano vertinimus; ir apžvelgė istorinę laikotarpio analizę.
Filmas buvo nufilmuotas Australijoje, tačiau jis pastatytas Long Ailene ir Niujorke. Ar tai suteikė daugiau laisvės kurti savitą ir kitokį vaizdą?
Du pagrindiniai knygos veikėjai iš tikrųjų yra tose vietose: Long Ailandas ir Niujorkas, taip ir buvo mums labai svarbu, kad bandytume užfiksuoti teisingą to meto ir tų laikų esmę, skonį ir pobūdį vietų. Vienas iš malonių dalykų, dirbant Sidnėjuje, buvo tai, kad mes sugebėjome sukurti savo aplinką, tačiau jie vis tiek buvo pagrįsti istoriniais vaizdais.
Filmui sukūrėte ir rinkinius, ir kostiumus. Ar viena darė įtaką kitai?
Man labai patinka užduotis suprojektuoti tiek rinkinius, tiek kostiumus, nes dialogas tarp jų yra būtinas, kad istorija būtų veiksmingai ir aiškiai išdėstyta auditorijai. Šie du elementai turi veikti kartu, ir aš nuolat tikiuosi, kad jie palaikys aktyvų ir įtikinamą dialogą. Knyga buvo pagrindinis mūsų šaltinis ir įkvėpimas. Jos aprašymai turėjo lemiamą įtaką veikėjų išvaizdai ir peizažui.
Didysis Getsbis buvo filmuojamas 3D formatu. Ar tai turėjo įtakos jūsų dizaino pasirinkimui ir idėjoms?
Tam tikra prasme aš manau, kad Bazas visada režisavo 3D. Jis mano viską, kas yra kadre: gilų foną, ekstremalų priekinį planą, kairę ir dešinę. Abu buvome sąmoningi ir pasinaudojome tuo, ką jis vadina „akinančiu 3D vaizdiniu efektu“, kuris yra aktoriai. Tai, kaip jie įrėminami erdvėje, leidžia auditorijai tiksliai suprasti, kur jie yra. Kalbant apie kainą, tekstūra tampa labai svarbiu pasakojimo įtaisu.
Kokiu vizualiniu elementu jūs labiausiai didžiuojatės?
Manau, kad mes papasakojome istoriją vaizdine kalba, kuri išreiškia Bazo viziją ir padeda auditorijai žinoti, kas yra personažai ir kodėl jie daro tai, ką daro.